Solfeo corporal.

Cosa que no necesita mayor definición, la voz hace música y el cuerpo completo también, solo que a los que usan solo la voz se les llama cantantes; a los que usan el cuerpo se les llama bailarines. La danza es vida, ya que es tan antigua como el hombre mismo, es un fenómeno instintivo y universal que muchas veces nace antes que la palabra y hasta cabe la posibilidad de que sea antecesora de la música.

Me imagino a un ser solo en la inmensidad del planeta tierra, comenzando a distinguir el ritmo de su presión arterial, comienza a imitar ese palpitar con los dedos y los pies y ahí nace la danza. El sonido sigue del movimiento. La danza y el teatro son las artes que no se le pueden arrebatar al hombre, la música tampoco, pero muchos requieren un instrumento para hacerla.

La danza es el lenguaje del cuerpo que cualquiera puede ver. Todo ese conjunto de movimientos rítmicos no solo expresan el "yo", también expresa lo que rodea al bailarín, la riqueza o problemática de su pueblo, de manera subjetiva, el danzante lleva su vida y su entorno en la piel.

Los lenguajes coreográficos o como muchos coloquialmente decimos tipos o géneros de baile, expresan tiempo, forma y entorno social del bailarín, ya que si él elige determinado lenguaje es por que él mismo como persona está inmerso en ese lenguaje, un bailarín folklórico siempre se sentirá mas cómodo creando expresiones en ese género, posiblemente más adelante con estudios y con disciplina podrá usar otros lenguajes como la danza clásica o moderna o hip hop o bailes de salón, pero si no él siempre seguirá los lineamientos que su entorno social y personal le marquen.

Esto convierte a la danza en una actividad creativa y cultural, aun sin preparación académica o técnica, por que muchas veces sigue las expresiones e ideas de las anónimas tradiciones populares, que van repitiéndose en el tiempo y el bailarín las va adaptando a su realidad circundante. La danza siempre ha sido un medio de comunicación con la naturaleza, con los dioses con otros seres humanos. Y la danza puede ser sagrada o pagana pero nunca dejará de ser el solfeo corporal. Tampoco dejará de ser una forma de limpiar el cuerpo al bañarlo de sudor, limpiar el alma al alejar lo malo para darle cabida al movimiento y a la música, es volver en el tiempo y dejar que nada te importe, como cuando eras niño o niña y te movías según tus deseos, bailar es unir tu imaginación a todo el cuerpo, al imaginarte en el viento o en el espacio para ser libre para moverte ya que tanta belleza solo cabe en el infinito, el yo solo puedo llenarlo con el yo, bailar te hace encender las luces mas hermosas aun con los ojos cerrados, bailar es respetar a tus antepasados y mayores ya que al verlos bailar, simplemente rejuveneces la historia, bailar te hace creativo innato ya que el cuerpo no obedece a lo aprendido si no obedece a los impulsos reencontrados, bailar es evolucionar como humano ya que cuando vuelves a esta realidad eres un ser nuevo y renovado.

En lo personal no creo mucho en la danza sin música se me hace falsa, pero para los que saben de esto, la toman como algo primordial por ser el seguimiento de un ritmo interno, de una idea, es el temblor de un sentimiento, muchos consideran a este la danza muda la más importante a la hora de conocer a un danzante, por que lo define, al poner su capacidad de expresar algo solo con su cuerpo. Con música o sin música los expertos dicen una gran verdad sobre la danza, que es el arte donde encontramos al ser humano totalmente sincero y profundamente humano.

El cuerpo revela todo, la música es el idioma universal de la naturaleza pero el gesto es el idioma universal de los seres humanos. Los bailarines profesionales conjuntan toda esa magia innata y la complementan y perfeccionan con la disciplina, creando no solo cuerpos dóciles y fuertes, también requieren dominar el equilibrio, la expresión, la elevación, la velocidad, coordinación, exactitud, pero lo más importante es que terminan haciendo una profunda búsqueda artística con todos esos elementos.

Yo comencé bailando sola en mi recamara, luego un día baile ante mi familia y luego baile ante muchos desconocidos, jamas lo consideré una forma de vida ya que necesitaría ser más libre y más sincera conmigo misma, pero el bailar siempre ha sido una de mis pasiones. Y la clave la encontré en una caricatura:

Se escucha el trombón
o un buen saxofón al improvisar.
No hay quien pueda aguantar
sin ponerse a bailar o también rascar.

Al ver a los Aristogatos siguiendo con sus cuerpecitos el ritmo de los instrumentos, fue cuando me di cuenta que así era como se bailaba, simplemente siguiendo el ritmo, ir acompañando con el cuerpo cada instrumento que se te vaya presentando. Es en ese momento cuando sientes al(los) músico(s) ahí contigo tocando para ti y tú haciéndole segunda voz solo con tu movimiento. La cabeza es la melodía, las manos las percusiones menores, los hombros y brazos las cuerdas, las piernas y los pies los agudos, los codos son los silencios expectantes ante un nuevo y sorprendente compás, el tronco los bajos y percusiones mayores... aunque en realidad uno puede acomodar su orquesta orgánica como mejor le parezca...