El mejor artista mexicano vivo

Francisco Toledo.

El trabajo de este Juchiteca lo conocí hace unos años, cuando estaba en la Preparatoria 8 de la UNAM, y nos enviaron a Ciudad Universitaria y unos chavos tenían una exhibición totalmente alternativa e improvisada en uno de los jardines cerca de Universum; tenían en un tendedero varias posters y en el piso había un enorme letrero que decía, "Los maestros"

De pronto me encuentro con este cuadro (¡Bendito Internet!)

Luego gracias a una investigación para Dibujo de Imitación, ojeando un libro, me encontré con su biografía. En la cual vi que ha expuesto en Europa y en E. U. que vivió en París, pero que finalmente volvió a su tierra. Que su padre siempre lo apoyo, sobretodo cuando vio que las paredes de su casa, ya no daban para un dibujo más.

Que se le considera el heredero de Rufino Tamayo; porque los dos Zapotecos compartían visión y talento dentro de un realismo fantástico.

Considerado por muchos como sensual, fantasmagórico, mítico, desafiante, nacionalista, mágico, impactante; eternamente innovador y altamente provocador.

Toledo se propone crear una historia natural, o quizás, una historia natural no naturalizada, que advierta a sus espectadores tanto de sus brechas como de sus continuidades en la imaginación humana; la cual, a pesar de ello, sigue eternamente dependiente de la naturaleza. Al antiguo juego de la trilogía animal, vegetal y mineral, él añade lo inexplicablemente humano.

Artista extremadamente sencillo; que ha hecho pintura, escultura, grabado, cerámica y fotografía para todos; que le vende sus obras a ricos y a pobres a pesar de ser uno de los pintores más y mejor cotizados en las grandes galerías internacionales. Hombre de campo que viste simple y vive tranquilo.


Activista social incansable, acusado de Xenofóbico por querer conservar el centro histórico de Oaxaca intacto. Así como su arte, que a pesar de tener escuela e influencias extranjeras que solo enriquecen su temática tan ligada a su cultura natal.

Ademas desde hace años se ha dedicado a edificar y mantener instituciones culturales para las nuevas generaciones de artistas.

"Rufino Tamayo abrió todo un abanico de posibilidades para que los artistas participaran. Allí está su museo de arte prehispánico en prueba. Aceptó dirigir la Academia de Bellas Artes para transformar el currículo. Desterrar un academicismo agotado y traer los frutos del arte moderno. El mismo Tamayo que donaba sus sueldos para comprar material: color, pinceles, telas, todo lo que se necesitaba".

"Además, mi generación se formó siguiendo los pasos de los muralistas. No lo podemos negar. Nos distanciamos con profunda admiración. Algo quedó de ellos: de la ideología, del compromiso, de la conciencia social".