¿Por qué apoyar la música folclórica?

Alguien me pregunto, ¿Por que si ya no estaba en Itzá Quiche, seguía buscando material y tratando de difundir la música que se considera folklórica? La primera respuesta: ¡Por que me gusta!

Y la respuesta formal fue: además es la historia de la música de cada pueblo, pasada de generación en generación por memorización y repetición, por eso se esta perdiendo y mientras yo pueda seguir mostrándola, lo seguiré haciendo.

Como dije una vez en A destiempo…, mucha gente le huye a esta música por desafinada, por extraña, por artesanal prácticamente, pero ni la escuchan, eso es lo triste, el ser prejuiciosos ante algo que no conocemos.

Sin apreciar que dentro de esos instrumento y voces, no aptos para los oídos europerizados, podemos encontrar tantas maravillas melódicas y estructurales, además de mensajes que toda sociedad quiere inculcar a sus infancia y juventud, como el amor a la naturaleza, el valor del propio ser humano, de la libertad y de la conciencia, en fin tantos temas que son expresados mediante sonidos no convencionales en ritmos dignos de admiración en todo el mundo excepto en nuestro continente, eso es triste. De México hasta la Patagonia, encierra una riqueza tradicional musical enorme, rica y variada, que vale la pena conocer. Perdonamos que los infantes menores de 6 años berreen canciones, que las estrellas pop, nos mientan, que los sintetizadores y mezcladoras nos den músicos falsos, hasta perdonamos a orquestas sinfónicas mediocres ¿Y no podemos dejar cantar a un campesino, a una banda, a una artesana, de la manera más simple y natural, que es por el puro gusto y el amor a la música y a las sensaciones que genera?

¡Por humanidad! ¡Hay canciones que en verdad son piezas artesanales, por lo complicadas y bien pensadas, que están! Encontramos innovaciones prácticamente hechas por intuición que a la hora de volverse sonido, nos llenan de sensaciones tan magistrales como su propia interpretación; ser interprete de folklore no es nada sencillo, requiere mucha habilidad y técnica.

Señores hay que ser coherentes, pagamos mucho por música basura, ¿Por que no podemos gastar un poco en música sincera?

Y bueno esa discusión llego a nada…

Mi amigo y yo no más no congeniamos en nada; el seguirá amando lo que de Europa viene, ya que es lo mejor, yo seguiré explorando para encontrar aun más tesoros mundiales que se embellecen más con las reglas que la academia nos dio y la ayudan a preservar en partitura. Aquí ninguna es mejor que la otra, lo ideal es que se complementen.

Pero después de esta inútil plática recordé un escrito que David (F. Sabido) y yo encontramos en un LP del grupo los folkloristas, cuando estábamos haciendo grabaciones e investigación en la audioteca de la UADY.

La verdad no recuerdo el titulo del LP; en cuanto tenga el dato se los doy, por mientras me gustaría que leyeran este manifiesto, que deja muy clara mi postura y creo no solo la mía sino de todos los saben que esta música es una excelente opción y que cumple con lo que se espera de la música, mensaje, ritmo, sentimiento y definitivamente el folclore es lo mejor para conocer y recordar los valores que como sociedad deberíamos tener. Les dejo este manifiesto resumido por David y yo en aquellos tiempos.. por que afortunadamente los folkloristas son musicos, no escritores...

“Como músico americano, mis ideales son, ante todo hacer un arte esencialmente americano, del todo independiente del europeo, un arte nuestro, continental, digno de ser aceptado universalmente, no por el caudal de exotismo que en el pueda haber sino por su importancia intrínseca, por su valor en si como obra de arte, por el aporte que puede hacer al arte universal.

Se toma un fresca melodía campesina, que se ha cantado siempre, sobre un simple rasgueo de guitarra, absolutamente ajustado a sus fines. Donde había un bajo canal, se coloca un bajo en falso. Aunque el tema es de una honradez que no deja lugar a dudas, hay unos signos llamados bemoles, sostenidos y becuadros que hacen maravillas para enturbiar la línea melódica, demasiado simple. Luego hay una rica posibilidad de movilizar la artillería pesada del acorde, que para muchos puede sonar a demonios, ser un intervalo bien desagradable y se justifica con un contrapunto, que en realidad es una lucha de ver quien se sitúa más mal. Tampoco viene mal algo de bitonalidad; en fin cuando se ha estilizado de esta forma, se obtienen dos resultados a la vez: ser “modernos” y ser “nacionalistas”.

Un músico se puede permitir no transcribir literalmente el folclore, pero debe hallar el canto que traduzca la emoción, la visión particular del universo sonoro que lo rodea.

La esencia radica en la conceptualización del que decir, de encontrar un acento propio y buscar entonces como decirlo, a través de una estructura musical coherente con todos los parámetros, conservando el significado, los elementos de estilo presentes, vigentes, en su propia tradición.”