Teatro ¿Por qué?

Cuando fueron las platicas informativas de la ESAY definitivamente yo iba hacia música,, pero en el fondo de el estomago tenia un nudo, algo que me decía que no me fuera hacia ese lado. Comencé a recordar todos mis problemas técnicos y con Itzá-Quiché y de pronto me queden pensando en lo que Chucho me dijo, su tajante NO TE CREO, la música no es lo tuyo, como forma de vida a pesar del amor que le tienes, lo tuyo va por otro lado, y el que Nora mi hermana, tampoco me creyera me devasto y justo ese día entendí a los dos, paso, creo lo que tenia que pasar, me di cuanta que si definitivamente la música es lo mió pero no como interprete. Y mi amor a las artes esta más allá de un encasillamiento, además la sola idea de yo en escenario no me agrada, yo atrás de un micrófono, como mi amado radio, es lo mejor del mundo o yo en voz en off en vivo, ahí me cayo el veinte, yo soy de atrás de bambalinas, fuera de la mirada publica.

Ya estaba ahí, y no tenía nada que hacer, avisaron que iba a comenzar la plática de teatro y sin saber por que...entre. El sentarme ahí fue muy revelador. Cuando me explicaron de nuevo que es el teatro y que es el trabajo de dirección, encontré que todos mis deseos, gustos, sueños, proyectos, tienen un nombre que yo por zonza no unía en seis letras.

Conforme iba escuchando la idea fue más clara, al salir de esa plática, ya no tenía la obsesión de la música, ahora era la meta de la dirección y la producción.

Era lo que en Itzá Quiché hacia; yo atrás y los actores que en cierto modo eran ellos, eran los que presentaban su obra, su trabajo.

El teatro deberá ser el inicio de todo. A pesar que es una de las cosas que más me gustan, esa comunión: texto-autor-diversos elementos-público, con todo el respeto y responsabilidad que esto conlleva; deben ser mi parte aguas como lo dice Henri Gouhier: “El teatro -y esto se olvida a menudo- esta hecho para el público, se puede suprimir el tablado, la música, los decorados, los muebles; no es posible prescindir del público. Es necesario escribir para él”

Siempre respetando su entorno ya que debo ser consciente que compromisos con la vida son diferentes, las sociedades son diferentes y hay que tener todos los factores en la misma bolsa para llevarles lo que en verdad les puede servir, lo que en verdad los puede acercar al arte.

Por otro lado el hacer que un texto (Voz del dramaturgo) se presente ante el público. El como por medio de el dialogo y otros elementos se va construyendo algo parecido a la vida, pero muy lejana, es más bien un “como debiera ser”.

Hacer que las personas vivan una realidad alterna, que sientan una empatia ya sea por vivencia o por simple sensación e intuición, pero darle esa nueva opción de vida, es lo que siempre he pensado que debe ser el arte.

El arte es más real que la religión, nace algo de la nada, nace materia concretamente y ante nuestros ojos, eso es en definitiva mi único Dios. La única magia que acepto.

Soy un ser antisocial que quiere crear un arte social, no para mi para los que lo quieren o en algunos casos lo necesitan. Además debo hacer hincapié en que el teatro es la base de la expresión comunitaria, una sociedad se ve a si misma o ve a otras por medio del teatro, siempre los derechos, antagonismos, exposiciones, miedos, deseos y absurdos humanos, manejados por medio del lenguaje van dando forma a ese acontecimiento que afecta al publico, aquí y ahora.

“El teatro – escribe Doat- ha nacido de la necesidad de expresarse que tenía una comunidad frente a si misma.”

Por eso el teatro es presente. El arte siempre debe ser presente. Como son los griegos por ejemplo que sabemos que son de antaño, pero su arte es actual, sin tiempo, esta y existe en este momento.

Que, con que medios y como es lo que a mi me interesa, ese es el reto que yo quiero. Quiero imitar al arte. Todo el arte es imitación, es el querer vivir algo más de dos veces, con una visión subjetiva y adoptada por muchos a la hora de ponerla ante el público.

Todas las artes tiene formas distintas para imitar, pero el teatro me enseñaría a hacerlo. Ademas el teatro como principio es acción (Drama) y eso es lo que quiero llevar a la gente, vida, movimiento, que vean lo que yo veo cuando el arte esta cerca.

Todos los seres humanos somos producto de mil y un imitaciones, nadie es “original” todos somos imitación de otros, por lo mismo quiero enseñarles a las personas otros modelos, otras opciones, darles opciones para elegir. Que descubran más de ellos por medio de sus gustos y disgustos, a fin de cuantas el aprender como bien dijo Aristóteles, es disfrutar. Y eso es simplemente lo que quiero. Hacer disfrutar a la gente por medio de un tipo de auto reconocimiento, al ver lo que los artistas han creado.

No se si esto sea cierto o solo lo supongo pero la esencia del teatro es el “Choque de voluntades” y lo que “puede” o “podría pasar”. Todo efecto tiene una causa, una lógica que nos lleva aun clímax que es la base misma de toda la acción, este clímax determina todo el significado de los acontecimientos que precedieron El como los personajes representan esas voluntades y las viven; se desplaza hacia el espectador haciéndole sentir nuevas voluntades, hacer nuevos ejercicios de conciencia, y dejándole nuevas sensaciones y sentimientos.

Esa plática de presentación de la carrera de Teatro me hizo confirmar la idea que tengo desde que comencé en esto de la difusión y promoción, idea que afortunadamente comparto con algunos. El arte no acepta soberbia, no debe aislarse en círculos de poder, el arte es para quien lo hace y lo observa. Para que se establezcan lazos de comunicación y en definitiva, el teatro es el comienzo que necesito tener.